Agenda DVD

En pleine guerre de cent ans, le duc Français Thibault de Malfète (Jean Reno) et son fidèle serviteur André de Pâté (Christina Clavier) viennent en Angleterre célébrer le mariage du duc avec une princesse anglaise afin d’arrêter la confrontation entre François et Anglois qui dure depuis trop longtemps. Les noces seront dramatiques. Ayant ingurgité un breuvage ensorcelé Thibault tue sa propre fiancée et est condamné à mort. Il sera sauvé par son fidèle serviteur, André, aidé par un magicien anglais (Malcom McDowell) fort distrait qui les propulse en plein XXIe siècle à Chicago, USA. En effet, les deux voyageurs du temps se réveillent dans la chambre même du château fort où ils ont bu le breuvage magique, chambre reconstruite pierre par pierre dans un grand musée de Chicago lors d’une exposition sur le Moyen Age, organisée grâce à Julia Malfète (Christina Appelgate), la descendante américaine de la jeune princesse anglaise assassinée, et qui a fait don de cette chambre médiévale au musée de sa propre ville. La délicieuse Américaine n’est pas au bout de ses peines car on n’accueille pas impunément sa famille dans le Nouveau monde surtout lorsque cette famille vient du XII siècle et qu’en plus elle est française.

1918 : Un navire militaire français accoste sur l’île de Fenua Poerava, "l’Ile aux Perles", un paradis perdu dans l’archipel polynésien. À son bord, le capitaine Alfred de Morsac, décoré de la Croix de Guerre, vient former un bataillon de Tirailleurs Océaniens. Morsac est un de ces héros intrépides, qui "ne lâche jamais", capable de survivre douze jours grâce à une carcasse de mouette. Son courage et son sens du devoir frôlent parfois l’inconscience… sans toutefois le protéger du ridicule. En débarquant sur cette île, il va découvrir un peuple d’anciens guerriers, les Hiva, sous la coupe de l'ignoble et cupide Commandant Lefebvre. Morsac va gagner l’amitié d’un enfant, Reia, le prince de l'île, qui voit en lui le "Tefa'aora", celui qui selon une vieille légende Tahitienne doit libérer son peuple de l’oppression. Moeata, la mère de Reia, française d'origine, ne voit au contraire en Morsac qu'un "chien pourri" d'Européen. Commence pour eux une aventure magique et extraordinaire...

Chinatown, le quartier chinois de la ville de San Francisco. Un microcosme que Jack Burton connaît bien. Routier de profession, Burton a pour meilleur ami Wang Chi, propriétaire d’un petit restaurant avec lequel il partage quelques coups de dés entre deux livraisons. Un jour, Wang Chi demande à Jack de l’accompagner à l’aéroport afin de chercher Miao Yin, sa fiancée. Mais dès son arrivée, la belle, une somptueuse chinoise aux yeux verts, est kidnappée par les Seigneurs de la Mort, le gang le plus dangereux de Chinatown à la solde du terrifiant Lo Pan. Jack et Wang se lancent à leurs trousses. La poursuite va les amener dans les bas fonds de la ville, là où se dissimule un monde insoupçonnable, un univers peuplé de magie noire, de monstres, de fantômes et de guerriers invincibles.

Bénès, inventeur du processus permettant de réduire le corps humain à une taille microscopique durant une heure est victime d'un terrible attentat. Les chercheurs, impuissants à soigner par des moyens ordinaires son cerveau gravement atteint par un cerveau de sang, décident d'envoyer un équipage de cinq personnes à l'intérieur de son corps. Ils prennent place dans un sous-marin atomique qui est ensuite miniaturisé et injecté dans un vaisseau sanguin afin d'atteindre le cerveau par les artères. Commence alors un fantastique voyage...

Un film de Jean Becker, avec Jacques Villeret et Josiane Balasko. SYNOPSIS : Jojo Braconnier et sa femme Lulu ne peuvent plus se supporter. Un jour, Jojo regarde à la télévision un reportage sur un avocat brillant, Maître Jacquard, qui en est à son vingt-cinquième acquittement. Jojo est très impressionné et, n’en pouvant vraiment plus de sa vie conjugale, va le trouver. Il lui annonce qu’il a tué sa femme (alors qu’il ne l’a pas encore fait) et par un jeu de questions très adroites se fait expliquer par Maître Jacquard la façon dont il aurait dû opérer pour être à peu près sûr d’obtenir les circonstances atténuantes et pourquoi pas être acquitté. De retour chez lui, il suit à la lettre les explications de l’avocat et tue sa femme. Brillamment défendu par l’avocat et par lui-même, Jojo Braconnier s’en tire avec une peine minimum. LE DVD : Image : 2.35 - 16/9 Son : Dolby Digital 5.1, DTS Français Sous-titres : Français, Anglais, Allemand, Néerlandais et 2 autres langues Anglais pour malentendants. Bonus : - Making Of (3 minutes) - 4 Interviews - Bande annonce ENTRETIEN AVEC JEAN BECKER : Est-ce que le succès des ENFANTS DU MARRAIS a accéléré votre envie de faire un autre film ? Non, c'est mon âge. Et je m'en veux de ne pas avoir fait plus de films entre 1970 et 1982, puis entre 1982 et 1994. J'ai fait des films publicitaires et cette activité m'a mangé. Je n'ai pas échappé à la société de consommation. Donc, après LES ENFANTS DU MARRAIS, je me suis dit que j'allais pas mettre encore dix ans à retourner un autre film. Au cours d'une conversation avec Christian Fechner, nous nous sommes dit que nous avions envie de prouver encore une fois que Jacques Villeret était certainement l'un des acteurs de notre époque qui appartient à la famille des grands interprètes d'Avant-Guerre, genre Harry Baur, Michel Simon, Jules Berry ou Le Vigan et bien d'autres. C'est un prodigieux comédien et nous avions envie de faire un film qui tournerait encore plus autour de lui. Dans ce film, il est de tous les plans ou presque. Le scénario a donc été écrit sur mesure ? Si on veut. Quand on a eu cette idée avec Fechner, nous l'avons soumise à Villeret qui a sauté de joie. En effet, LA POISON était son film de chevet. Il en connaissait toutes les répliques par cœur. Quand on lui a donné notre version, il a été ravi car il s'est rendu compte du démarcage important qui existait entre les deux films et que son personnage n'était pas aussi cynique que celui de Michel Simon et qu'il était important qu'on ne fasse pas un remake trop proche du film de Sacha Guitry et l'adaptation de Sébastien Japrisot lui a beaucoup plu pour ces différentes raisons. FICHE ARTISTIQUE : Jojo Braconnier : Jacques Villeret Lulu Braconnier : Josiane Balasko Maitre Jacquard : André Dussollier Président Laborde : Jacques Dacqmine La Maîtresse : Suzanne Flon Jacky : Gérard Hernandez La Pharmacienne : Dominique Lavanant Le patron du café : Roland Magdane Magalie : Valérie Mairesse Avocat Miramont : Daniel Prevost

Guy (Franck Whaley) fraîchement sorti d’une école de cinéma est prêt à tout pour réussir. Il est engagé comme assistant auprès de Buddy Ackerman (Kevin Spacey), un producteur très en vogue à Hollywood. Mais ce travail de rêve devient rapidement un cauchemar : humiliations, insultes, exigences des plus irréalistes, rien ne dérange Buddy pour torturer son collaborateur. Guy n’accepte plus d’être traité comme un chien : sa vengeance sera à la hauteur de ce qu’il a enduré...

Un film de Scott Ziehl, avec Sonya A. Avakian, James Coburn, Mitchell Fields, Rob Lowe, Kelly Rowan, Brian Anthony Wilson SYNOPSIS : William Conroy, professeur d’université, est incarcéré pour conduite en état d’ivresse et homicide involontaire. Il découvre que de nombreux décès se sont produits dans sa prison et soupçonne le personnel pénitentiaire. Conroy d’échappe et tente, avec l’aide de son avocat de découvrir la vérité. Mais des tueurs sont à ses trousses… LES BONUS DVD : - Chapitrage - Bande annonce en VO et VF

Elia Kazan (UN TRAMWAY NOMME DESIR) réalise ici un film grave sur les thèmes tabous de l’après-guerre : l’antisémitisme et le racisme. En effet, avec l’appui de Gregory Peck et de Dorothy McGuire, il expose l’histoire d’un journaliste qui se fait passer pour un juif et qui va subir les humiliations de l’antisémitisme. Le film fut, à l’époque, très controversé. Mais devant la mise en scène rigoureuse et dénuée de tout compromis de Kazan, Le mur invisible fut un succès et remporta 3 Oscar : Meilleur Film, Meilleure Réalisation et Meilleur Second Rôle Féminin. Le film de Kazan reçut plus d’une cinquantaine de récompenses à travers le monde sans oublier l’une des meilleures revues de presse cinématographiques de tous les temps.

Doris Walker, employé de la chaîne de magasins Macy, cherche désespérément quelqu'un pour jouer le rôle du Père Noël afin d'animer sa boutique pendant les fêtes. Il embauche finalement Kris Kringle, un huluberlu qui prétend être le vrai Père Noël. Devant le scepticisme de son employeur, mais aussi de la petite fille de celui-ci, Susan, Kris décide d'aller au tribunal pour apporter publiquement la preuve de son identité...

Un film de Philippe Lioret, avec Sandrine Bonnaire, Jacques Gamblin, Isabelle Candelier et Zinedine Soualem. SYNOPSIS : Claire est une jeune femme comblée : un mari, deux enfants, un métier de visiteuse médicale où elle excelle… Lors d’un séminaire professionnel, elle croise jacques, un comédien. C’est le coup de foudre. Pendant 24 heures, ils vont se laisser porter par le charme de cette rencontre. ENTRETIEN AVEC PHILIPPE LIORET : Comment est née MADEMOISELLE, de quelle idée, de quelle envie ? D'abord de l'envie de faire un film avec Sadrinne. Sans se connaître, on s'était déjà croisé ; elle souhaitait faire une comédie et l'on a failli tourner ensemble TENUE CORRECTE EXIGEE, ce qui n'a pas pu se faire pour une histoire de dates. Après ça, je me suis lancé dans l'écriture d'un scénario que j'ai abandonnée au bout de six mois, mais dont il m'est resté une envie, celle de raconter "tout ce qu'on aurait pu faire et qu'on n'a pas fait." Ça me donne le vertige, ça. C'est ce que j'ai voulu évoquer dans MADEMOISELLE… Si vous deviez résumer l'histoire ? …Disons qu'il y est question d'une jeune femme à la vie un peu formatée qui croise un électron libre, un improvisateur, avec qui, par une succession d'actes manqués, elle va passer vingt-quatre heures qui marqueront sa vie. Voyez, tout simple. Mais malgré tout, le film a fini par s'imposer à moi et, en le voyant aujourd'hui, je me dis que les grands sujets sont là, dans cette apparente simplicité, qu'il faut juste oser les prendre à bras le corps et se colleter avec... L'histoire est racontée du point de vue de l'héroïne, Claire. Pourquoi? C'est une évocation. Claire se souvient. Quand on choisit cette forme de narration, il faut être vigilant à ne pas changer de point de vue. C'est Claire qui se souvient et personne d'autre. Même si c'est une contrainte scénaristique énorme, il faut s'y tenir coûte que coûte, sinon le film est bancal. Et puis, j'avoue qu'en écrivant ça m'a beaucoup amusé de me glisser dans la peau d'une jeune femme. Ça été une expérience… BONUS DVD : - Interviews de Sandrine Bonnaire, Jacques Gamblin, Philippe Lioret et de techniciens du film. FICHE ARTISTIQUE : Claire Candelier : Sandrine Bonnaire Pierre Cassini : Jacques Gamblin Alice Cohen : Isabelle Candelier Karim Coutard : Zinedine Soualem Gilbert Frémont : Jacques Boudet Nounours : Patrick Mercado Philippe Carioux : Philippe Beglia Élisabeth Carioux : Maryvonne Schiltz Henri Blasco : Gérard Lartigau La pharmacienne : Blandine Pelissier Villeval : Olivier Cruveiller L’AVIS DE LA PRESSE : Chronic’art : " Mademoiselle est le genre de projets qui, sur le papier, laisse craindre le pire cinéma à papa, le gentil drame bourgeois très carré, avec ce qu’il faut de répliques ciselées et de frémissements intimistes. Bref, une sorte de Sautet’s touch ressuscitée, autant dire pas vraiment notre tasse de thé. Et, effectivement, le film de Philippe Lioret ressemble un peu à ça, naviguant dans un univers suranné, presque irréel, où les actes manqués mènent au coup de foudre et où les adultères font office de parenthèses inoubliables mais forcément éphémères (ah ! la puissance indestructible du mariage...). Seulement, il arrive que notre intransigeance critique fonde devant un tel spectacle, mélo des familles sachant caresser le spectateur dans le sens du poil avec un indéniable talent. " Yann Gonzalez (Article entier disponible sur le site de Chronic’art) Première : " In the mood for Sandrine. C’est le sujet le plus rebattu de tout l’univers (le " boy meets girl " cher à Hitchcock), mais quand il est bien traité, il fonctionne mieux que tous ses confrères (…). Malgré une inutile construction en flash-back, MADEMOISELLE secoue grâce à son humour subtil, sa sensualité inattendue, son tohu-bohu passionnel qui exclut le bavardage barbant. En bref, une sorte d’IN THE MOOD FOR LOVE made in France. Sur le mode mineur (oui, certes, d’accord) mais quand même… " Olivier de Bruyn (Article entier disponible dans Première N°289, p.64) Télérama : " Mademoiselle ouvre le cinéma à une sensibilité qui sait, pareillement, donner de l'intensité à la légèreté, et de la valeur à ces petits bonheurs qui font nos vies. Ces bonheurs qu'on touche du doigt et qui s'éloignent, qui n'auront duré qu'une journée mais dont on gardera pour toujours le souvenir (…). Philippe Lioret joue finement sur les glissements de tonalité, les dérapages d'identité et les revirements de situation. La pratique de l'improvisation ne provoque pas seulement des surprises : elle exprime une envie de cinéma tout aussi inattendue et séduisante. Un cinéma papillonnant de la drôlerie à l'émotion, de la fantaisie à la mélancolie. Un cinéma où l'histoire semble, justement, s'improviser, s'inventer à chaque scène. " Frédéric Strauss (Article entier disponible sur le site de Télérama) Libération : " In the mood for love hier, Intimité de Patrice Chéreau demain, Mademoiselle de Philippe Lioret aujourd'hui: l'heure est aux amours éphémères mais intenses, aux brèves rencontres et aux liaisons fulgurantes qui s'achèvent dans le renoncement réciproque d'amants toujours voués à la séparation (…). Précision. Mais si Wong Kar-wai et Patrice Chéreau compensent la ténuité de cette situation dramatique par une débauche de recherches formelles, Philippe Lioret opte plutot pour le réalisme psychologique et la description de la quotidienneté. La province, les séminaires d'entreprise, les hôtels Campanile, les comédiens itinérants, tout est restitué avec une grande précision, même si parfois la main est un peu lourde (notamment sur la satire de la grande bourgeoisie le temps d'un mariage chez des politiciens de droite)." Jean-Marc Lalanne (Article entier disponible sur le site de Libération)

Maddy, australienne, a du mal à assumer sa récente maternité et vient d'échouer dans sa tentative de réconciliation avec Alex, le père de son enfant. Gillian, meilleure amie de Maddy, est une femme d'âge mûr, convaincue de sa beauté, croquant la vie à pleines dents et faisant de l'oisiveté sa principale activité. Quand Maddy est arrêtée pour vol et envoyée en prison avec son fils, Jack, tous ses espoirs se portent sur la psychothérapeute de la prison, Dwina, qui pour arrondir ses fins de mois, n'hésite pas à aider des couples à adopter illégalement des enfants. Dwina voit donc en Maddy et son fils le moyen idéal de faire prospérer ses affaires… Désespérée, Maddy comprend alors que sa seule chance de s'en sortir repose sur Gillian… Malheureusement, Gillian, adepte des fausses cartes de crédit, est actuellement pourchassée par la police… FICHE ARTISTIQUE : Maddy : Anna Friel Gillian : Joanna Lumley Dwina Phelps : Anna Massey Lady Drake : Phyllida Law Alex : Greg Wise Jonny Vaguelawn : John Standing Det. Slynne : Nicholas Woodeson Maddy's Mother : Judy Cornwell Dr. Stinkler : Prunella Scales

Lansquenet est un petit village au cœur de la France où la vie s'écoule, paisible et immuable depuis des siècles. L'arrivée d'une mystérieuse jeune femme, Vianne Rocher, et de sa fille Anouk va tout bouleverser… Dans sa confiserie, Vianne propose d'irrésistibles friandises. Elle semble posséder le don de deviner les désirs cachés de ses clients et de les satisfaire avec des recettes dont elle a le secret. Beaucoup s'abandonnent à son charme et succombent à ses délices sucrées… les fabuleux chocolats de Vianne ne se contentent pas d'enchanter les papilles, ils soignent les espoirs perdus et réveillent des sentiments inattendus dans les cœurs… Tout ceci n'est pas du goût de l'aristocratique comte de Reynaud, convaincu que les merveilleux chocolats de Vianne menacent l'ordre et la moralité et vont semer la révolution en ville. À travers les dissensions qui naissent entre Vianne et le comte, le village se partage bientôt entre ceux qui veulent conserver leur mode de vie ancestral et ceux qui ont soif de plaisir et de liberté…

Il était une fois dans un royaume mythique... Kuzco est un jeune empereur aussi capricieux que méprisant. Secondé par la perfide Yzma, qui rêve de lui ravir le trône, il coule des jours paisibles loin de la dure existence de ses sujets. Son nouveau projet : bâtir une somptueuse résidence d’été sur une des plus jolies collines de l’empire. Il fait d’ailleurs venir le chef du village, l’imposant Pacha, pour le prévenir qu’il aurait le grand honneur de voir sa maison rasée... Lorsque, à la faveur d’un nouveau caprice, Kuzco congédie Yzma, il ignore que son existence va basculer... Folle de rage, la diablesse échafaude un plan délirant et fatal. Flanquée de son musculeux sbire, Kronk, elle se prépare à l’éliminer et à régner enfin... Echappant miraculeusement à la mort, Kuzco se retrouve changé en lama, perdu dans une nature hostile. Seul Pacha peut lui venir en aide, mais pourquoi un homme bon et intègre voudrait-il sauver celui qui a promis de dévaster sa vie ? Pour avoir une chance de retrouver son rang, Kuzco devra apprendre beaucoup sur lui, sur la nature humaine, et échapper à la soif meurtrière de cette timbrée d’Yzma. Rien - vraiment rien ! - ne sera épargné au jeune souverain à poils longs et à son innocent compagnon...

Un film de Billy Wilder avec Jack Lemmon et Shirley Mac Laine Après le succès foudroyant de LA GARÇONNIERE, le trio Wilder – Lemmon – Mac Laine se reforme dans cette comédie adapté d’une pièce à succès qui fut jouée 700 fois à Paris et qui fit le tour du monde. Wilder souhaitait adapter IRMA LA DOUCE en y ajoutant de la couleur, d’où cette impression de volupté et de pastel dans lesquelles baigne le film. Cette histoire d’amour entre une prostituée et un homme qui tente désespérément de la sauver est touchante parce qu’atteint d’une innocence tout enfantine. Accompagné d’un humour qui fait mouche à tous les coups et de moments musicaux fabuleux, IRMA LA DOUCE reste, de nos jours, un pur chef d’œuvre de la comédie romantique. LE DVD : Format : DVD 9, format 2.35 écran 16/9 compatible 4/3 Langues : Français, Anglais 1.0 Sous-titres : Français, Anglais En bonus : - Bandes-annonces Découvrez également dans la Collection Classique : CERTAINS L’AIMENT CHAUD LES DESAXES ELLE ET LUI LA GARÇONNIERE EVE LE MUR INVISIBLE LA GRANDE COMBINE QU’ELLE ETAIT VERTE MA VALLEE L’AVENTURE DU POSEIDON LE VOYAGE FANTASTIQUE MIRACLE SUR LA 34EME RUE

Cinquante kilos d'héroïne ont disparu du dépôt central de la police de Detroit. Exécuté de main de maître par un commando de six hommes cagoulés et super entraînés, le hold-up porte la marque de professionnels aguerris. Pour le policier Orin Boyd, récemment muté dans le quartier le plus dur de la ville, le doute n'est pas permis : les coupables ne peuvent être que son ennemi juré, Montini, et sa bande de ripoux… L'enquête d'Orin s'oriente rapidement vers le principal dealer de Detroit, l'insaisissable et mystérieux Latrell Walker. Avec l'aval discret de sa supérieure, le commandant Mulcahy, Orin et son nouveau partenaire, George, entreprennent de remonter la filière et de faire tomber Walker et ses complices haut placés. Mais l'élégant et richissime gangster est-il vraiment ce qu'il prétend être ? À qui Orin peut-il faire confiance ? Où se cachent ses ennemis, et qui sont ses vrais amis ? NOTES : Produit par Joel Silver (MATRIX), HORS LIMITES réunit la superstar du film d'action Steven Seagal et l'un des rappeurs les plus doués de notre temps, DMX, qui fut récemment l'une des vedettes de ROMEO DOIT MOURIR. Les rôles clés sont tenus par Isaiah Washington (JUGE COUPABLE), Jill Hennessy, de la série "New York District", Anthony Anderson (FOUS D'IRENE), dans le rôle de l'adjoint de Walker, et Tom Arnold (TRUE LIES, ANIMAL FACTORY) dans celui du présentateur Henry Wayne. FICHE TECHNIQUE : Réalisateur : ANDRZEJ BARTKOWIAK Scénariste : RICHARD D'OVIDIO et ED HOROWITZ Directeur de la photo : GLEN MACPHERSON Monteur : DEREK BRECHIN Compositeur : TREVOR RABIN Décorateur : JARO DICK Costumier : RACHEL LEEK Producteur délégué : DAN CRACCHIOLO et JOEL SILVER Distributeur : WARNER BROS. LE DVD - Making of du film - Clip musical de DMX "No sunshine" - Bande-annonce - Une journée sur le tournage avec Anthony Anderson

New York City, an 2000 Le président de la compagnie Danemark Corporation vient d'être trouvé mort. Personne ne souffre autant que son fils, Hamlet, seul à suspecter le nouvel époux de sa mère. Amoureux de l'inaccessible Ophélie, il est pourtant déterminé à venger à tout prix le meurtre de son père. Commence alors une série de découvertes, de mensonges et d'égarements qui entraînera tous les personnages vers le chaos.

Fidèle à l’esprit caustique qui fit son succès, le réalisateur d’IRMA LA DOUCE et de LA GARCONNIERE pointe ici le doigt sur l’hypocrisie, l’avidité et la méchanceté. Billy Wilder réalise une œuvre comique et livre une étonnante réflexion sur le bonheur. Il en tire ainsi la conclusion la plus honorable qui soit : le bonheur, c’est tout ce qui ne s’achète pas. Une œuvre aussi savoureuse qu’adroite dans laquelle le tandem Jack Lemmon (acteur fétiche de Wilder) et Walter Matthau excelle au sein d’un registre à la limite du burlesque. Les deux acteurs réitèreront leur duo de frères ennemis dans bien d’autres dont la série des GRINCHEUX.

C.C. Baxter est employé à la Sauvegarde, grande compagnie d'assurance. Dans l'espoir d'un avancement il prête souvent son appartement à ses supérieurs qui y emmènent leurs petites amies. Un jour le chef du personnel le convoque et lui apprend qu'il sait tout et lui demande aussi sa clé. Baxter est enfin promu mais il ignore que c’est la femme dont il est amoureux que le chef du personnel emmène dans son appartement. Cette satire de l’arrivisme est aussi l’un des films les plus tendres et les plus émouvants de Billy Wilder.

Sicile, 1860. Le capitaine Loyola s'apprête à quitter l'armée des Bourbons afin de retourner en France lorsqu'il reçoit k'ordre d'escorter un prisonnier de Palerme à Messine. Il refuse d'exécuter cette mission, puis prenant connaissance de l'identité du prisonnier, accepte. Grifone est l'homme qui, trois ans auparavant, lui a ravi Angelica le jour même de son mariage. Loyola entrevoit sa vengeance, après de si longues années. Les deux hommes, accompagnés par le sergent Uzeda, entreprennent un voyage à travers une Sicile en révolte, entre l'ascension de Garibaldi et la défaite des Bourbons, parcours scandé par les évènements dramatiques et le souvenir d'Angelica. L'évocation de cette femme aimée va provoquer chez les deux hommes une crise profonde et transformer leur regard jusqu'à conduire Loyola au sacrifice de sa vie contre la liberté de Grifone.

Deux hommes deviennent amis par la force des choses. Alors que Riton vit depuis toujours dans le marais avec sa femme - issue d'une seconde noce - et ses trois enfants, Garris s'y installe après avoir déserté les champs de bataille lors de la « sale guerre ». Il en garde une cicatrice morale profonde et irréversible...

Des quatre coins de l'Amérique, toutes les Bêtes de scène se pressent vers le prestigieux Salon du Mayflower, qui choisira, parmi toutes les races de chiens existantes, le plus beau chien de l'année. Leurs maîtres, qui les accompagnent, représentent la panoplie complète des êtres vivants aux Etats-Unis : modestes vendeurs, épouses de millionnaires, coiffeurs, ménagères…

Récit d'une journée où série d’évènements qui conduisent un homme et une femme à se rencontrer. Younès (FAUDEL) et Irène (Audrey TAUTOU) se croisent un matin dans le métro, échangent un regard furtif, se perdent et finissent par se retrouver… On y apprend qu’il aura fallu, pour que naisse cette histoire d’amour, les effets conjugués de la pleine lune, d’un carré de chocolat, d’une machine à café qui tombe en panne, du mensonge d’un homme lâche, de la planète Vénus, du cauchemard d’un enfant, d’un trésor découvert dans une bouteille de lait, d’un blouson jaune jeté sur le trottoir… Ne dit-on pas qu’un simple battement d’ailes de papillon dans l’Atlantique peut provoquer un ouragan dans l’océan Pacifique ?

Coffret contenant AUSTIN POWERS & AUSTIN POWERS L'ESPION QUI M'A TIRE Tout le monde l’envie, ce James Bond de pacotille, délirant et groovy. Austin Powers, agent très spécial, nous offre un spectacle détonant dans une mise en scène pétillante aux couleurs et aux accents sixties… SUPPLEMENTS DVD : Austin Powers : le clip musical, la bande-annonce, le making of, une présentation du film par les acteurs, les chapitres et un lien Internet. Austin Powers l'espion qui m'a tirée : le commentaire audio, les clips musicaux dont le tube de Madonna, "Beautiful Stranger" et Lenny Kravitz, "American Woman", les filmographies, les chapitres, les pré films annonces et films annonces, en super bonus : 21 scènes coupées… et un documentaire sur la conception du film.

Aurora Greenway, une veuve de 50 ans, vit une existence austère au Texas. Elle a une fille, Emma, dont le quotidien sans envergure ne lui donne pas beaucoup de satisfaction. Très seule et peu gâtée par le destin, Aurora fait la connaissance de Garret Breedlove, ancien astronaute alcoolique qui joue encore les playboys, malgré son âge. Entre ces deux êtres si différents, des liens vont progressivement se tisser. Mais un drame se dresse soudain devant le bonheur enfin retrouvé…

Œuvre méconnue de l’immense John Ford (LA PRISONNIERE DU DESERT, RIO GRANDE), Qu'elle était verte ma vallée est un film d’une beauté fascinante. Adepte depuis toujours d’histoires de communautés et d’affrontements fraternels, Ford réalise ici l’aboutissement de ses utopies et de ses illusions.

Quand Rosemary (Mia farrow) et Guy, son mari (John Cassavetes emménagent à Manhattan, leur ami, Hutch, les prévient : leur nouvel immeuble est maléfique. Malgré des voisins attentionnés (Sidney Blackmer et Ruth Gordon), Rosemary ressent un certain malaise. Après un cauchemar où Rosemary rêve d'avoir été possédée par le démon, elle s'aperçoit qu'elle est enceinte et consulte le docteur Sapirstein… Satan est déjà à l'œuvre…

Après s'être brouillé avec son père John, Ray Kinsella a poursuivi ses études en Californie où, dans la mouvance hippie des années 60-70, il a rencontré sa future épouse Annie. Tous deux ont acheté une petite ferme dans l'Iowa et ont eu une petite fille.

Les Indiens du Nouveau Monde ont-ils une âme? Tel est l'objet du débat public qui oppose en 1550, à Valladolid, capitale de l'Espagne, le chanoine Sepulveda et le dominicain Las Casas.

Un film de Julian Jarrold, avec Maggie Smith, William Ash, Sonya Walger, Stuart Bunce

Walter Craig, un architecte, est appelé par Elliot Foley qui souhaite faire d'importants travaux dans son cottage. Bien qu'il n'y soit jamais venu, Walter reconnaît immédiatement la maison et les quelques amis de Foley présents dans le salon. Craig réalise qu'il a rêvé de nombreuses fois de cette rencontre et chacune des personnes présentes raconte alors une expérience touchant au paranormal.

Tess (Shirley MacLaine), veuve et ex first lady des Etats-Unis, s'ennuie ferme. Pour passer le temps, elle donne du fil à retordre à sa cible préférée, l'un de ses gardes du corps (Nicolas Cage) en multipliant les caprices, les fugues, les humiliations. Le jeune homme, qui se passerait bien de jouer les nounous pour le 3e âge, trouve enfin une mission à sa mesure quand sa "tortionnaire" est kidnappée…

Un film de Didier Martiny, avec Philippe Noiret, Carole Bouquet, Niels Arestrup, Stéphane Audran, Michel Aumont En bonus dvd : - Un court métrage : " Le goûter chez Niels " - Didier Martiny explique pourquoi il a réalisé ce court métrage - La bande-annonce - La filmographie de Didier Martiny - L’interview de Didier Martiny - Les fiches présentation des personnages

Une seule nuit d'amour, oubliée depuis longtemps et le ciel tombe sur la tête d'Alex quand il apprend que sa jeune compagne d'alors est enceinte ! Cette histoire (d'amour ?) commence mal, entre un garçon obsédé par son travail et une jeune femme d'origine mexicaine qui privilégie les sentiments…

Charlie (Mike Myers) est un célibataire endurci : il évite le mariage en trouvant à chaque élue de son cœur un défaut insupportable. Quand il rencontre Harriet, bien décidé à convoler, il s'efforce de ne pas fouiller dans son passé. Mais c'est plus fort que lui, et ce qu'il découvre est absolument terrifiant !

Un film de Jean-Marc Barr et Pascal Arnold, avec Rosanna Arquette, Elodie Bouchez et Jean-Marc Barr. SYNOPSIS TOO MUCH FLESH est le deuxième volet d'une trilogie dont la thématique est la liberté, trois histoire différentes, trois fables cruelles pour questionner nos libertés individuelles d'un point de vue humaniste : LOVERS abordait la liberté d'aimer dans une Europe où chaque être, quelque soit sa nationalité, pourrait circuler. Le récit se penchait sur une histoire d'amour brisée par la loi inique concernant les sans papiers. TOO MUCH FLESH aborde la liberté de vivre ses propres choix sexuels dans un contexte où règne l'hypocrisie sociale. BEING LIGHT abordera la liberté de pensée quand tout tend vers une standardisation des idées et une normalité des comportements. Le tournage a eu lieu cet été à Paris et en Inde, avec Romain Duris, Elodie Bouchez et Jean)Marc Barr. Le film est en post-production. Ces trois films différents ont des critères de fabrication identiques : captation en numérique puis transfert en 35 mm. Le tournage d'effectue avec une petite équipe ; nous sommes sept sur le plateau et l'équipe est identique pour les trois films. Ce mode de production ouvre le champ des possibilités. Grâce à cette nouvelle technologie, nous travaillons avec moins de contraintes sur des sujets intimistes. Cette manière alternative nous permet de valoriser le travail des acteurs avec la volonté de privilégier l'émotion plutôt qu'une éventuelle "efficacité narrative" et technologique. Il s'agit d'écrire des histoires adaptées à cette forme, et non pas de s'adapter à cette forme pour des raisons purement financières. Il s'agit aussi d'un état d'esprit, au-delà du support de captation, qui parie sur l'ouverture tout en prenant en compte la réalité économique d'un film qui, si on la maîtrise, donne plus de liberté d'expression. Dans le 7e art, toute évolution technologique apporte plus de liberté aux créateurs. Sans une caméra plus légère, l'étape de la Nouvelle Vague, qui entre parenthèses savait aussi s'impliquer dans la production, n'aurait pas été franchie de manière si flagrante. Cette trilogie sur la liberté, dans son contenu comme dans sa fabrication, est notre message d'espoir pour les années à venir. LE DVD : Son : Français & Anglais en 2.0 Sous-titres :Français Format vidéo: 16/9 Anamorphique (compatible avec écran 4/3)     En bonus : - Commentaire audio de Jean-Marc Barr et Pascal Arnold - Bandes-annonces FICHE ARTISTIQUE : Rosanna Arquette : Amy Elodie Bouchez Juliette Jean-Marc Barr : Lyle Ian Brennan : Bert Ian Vogt : Vernon Stéphanie Weir : Connie Rich Komenich : Franck Hutton Cobb : Wally, le shérif

Un avocat qui atteint la cinquantaine s'éprend d'une cliente ...

Alvin Dean Sanders, un petit truand, est complètement paumé : en effet, il est libéré du jour au lendemain, et ce sans qu'aucune charge ne soit retenue contre lui. Comment est-ce possible ? Il va rapidement s’apercevoir que sa libération a une raison : il est un appât du F.B.I. qui lui a implanté un émetteur afin de les aider à capturer un cambrioleur notoirement connu…

Un film de Asia Argento, avec Jean Shepard, Vera Gemma

Entre "sex, drug and rock'n roll", Anna Battista jeune actrice italienne de renommée internationale mène de front sa carrière, son désir de passer à la réalisation et sa quête d'amour absolu.
Un premier film est toujours autobiographique, celui-ci l'est au-delà du raisonnable !


Rencontre avec Asia Argento:

Vingt quatre ans d'une vie.
On peut voir Scarlet Diva comme un témoignage sur le statut d'actrice et de ses multiples réalités, ou comme un "docu-fiction" sur une jeune femme au comportement infantile à la recherche de l'amour dans un monde qui en est dépourvu. On peut aussi considérer Scarlet Diva comme un voyage spirituel à travers l'enfer, vers une meilleure connaissance du monde et de soi-même… ou simplement comme 24 ans de ma vie avec ce qui s'y est passé depuis que je suis actrice, depuis seize ans.

Une lettre écarlate.
Je ne fais aucune différence entre le cinéma et la vie. Il n'y a aucune frontière entre moi et Anna, l'actrice et la réalisatrice, la personne et le personnage.
J'ai choisi Anna, un nom en quatre lettres qui commence et se termine par un A, comme dans La Lettre écarlate de N. Hawthorne. Ce A, magnifiquement brodé, marqué au fer rouge, sur le buste des femmes adultères dans l'Amérique puritaine de l'époque coloniale… "Cette lettre écarlate faisait l'effet d'un charme qui aurait écarté toute femme la portant de tous rapports ordinaires avec l'humanité, et l'aurait enfermée dans une sphère pour elle seule".
Cette idée de couleur et de symbole est un simple pont entre la réalité et la fiction.


FICHE ARTISTIQUE :

Asia Argento : Scarlet Diva
Jean Shepard : Kirk Vaines
Vera Gemma : Veronica
Fabio Camilli : Pierre
Joe Coleman : Mr. Paar
Luce Caponegro Selen : Quelou
Herbert Fritsch : Aaron
Justinian Kfoury : J-Bird
Vanessa Crane : Luke

Coffret contenant MEAN STREET & CASINO

2 chefs-d'œuvre de Martin Scorsese.
2 films avec Robert de Niro, dont celui qui marque ses débuts et celui de sa consécration.
2 comédiens uniques) ses côtés : Sharon Stone et Harvey Keitel.
2 films sur la mafia, l'un dans Little Italy, l'autre dans l'enfer de Las Vegas.


SUPPLEMENTS DVD :

Mean Streets : Les filmographies, les chapitres, la bande-annonce et un lien Ineternet.
Casino : Les filmographies, les chapitres, la bande-annonce et un lien Ineternet.

Une promenade exceptionnelle dans la carrière musicale d'Yves Montand. Depuis ses tout débuts en 1947 jusqu'à sa consécration au Metropolitan de New York en 1983, découvrez des images jamais dévoilées d'émissions TV, de concerts ainsi que des photos d'archives inédites.

DVD 1 / K7 1 – 1ère PARTIE :

LES DEBUTS : les archives inédites (1947-1967)

Des images d'archives rares avec notamment des archives personnelles d'Yves Montand sur les 1ères tournées internationales et des émissions des tout débuts.
Les archives :
- Yves Montand en URSS.
- Yves Montand aux USA.
- Yves Montand au Japon.
- Montand chante pour les Etudiants au Palais de Chaillot (Roger Benamou).
- Eurovision (Marcel Cravenne).
- Yves Montand à Broadway.
- Yves Montand au Canada.
- Gros plan sur… (Pierre Cardinal).
- Discorama (Philippe Laïk).


DVD 2 / K7 1 – 2ème PARTIE :

LES ANNEES MONTAND : la carrière télévisée (1956-1986)

Elle est constituée d'extraits des meilleures émissions de TV sur l'intégralité de sa carrière, depuis les débuts jusqu'aux derniers concerts, dont les quatre émissions télévisées réalisées par Jean-Christophe Averty, le spécialiste du music-hall reconnu pour la qualité et la créativité de ses émissions.
La télévision :
- Happy New Yves.
- Montand de son temps.
- Montand à la une (Anne Sinclair).
- Montand chante Prévert.
- Montand d'hier et d'aujourd'hui (4 émissions de JC Averty).
- Grand public (Remy Grumbach).


DVD 3 / K7 2

LA CONSECRATION : les concerts mythiques (1981-1983)

Retrace les derniers concerts (l'Olympia), la dernière tournée internationale, des extraits au Metropolitan de New York, entrecoupés d'images du fameux documentaire de Chris Marker : la solitude du chanteur de fond, où l'on voit Montand au travail.
Les concerts :
- Montand à l'Olympia (Guy Seligman).
- La solitude du chanteur de fond (Chris Marker).
- Montand International (Guy Job).


LE COFFRET DVD :

Le coffret 3 DVD regroupe 3 DVD 9 sur des durées de programme de 3x104 mn pour garder une grande qualité de son et d'image, pour bien individualiser chacune des parties thématiquement et pouvoir également incorporer une partie ROM qui incluse :
- Une biographie détaillée tirée du livre de Michel Ginies (Montand aux Editions VADE Retro).
- Une discographie originale complète.
- Une filmographie exhaustive.
Toute cette partie ROM est imprimable et enregistrable sur MAC et PC.
- Un livret de 12 pages en couleur présentant le programme en détail, une mine d'informations pour vivre ce programme de la plus belle manière !

L'accent a aussi été mis sur l'interactivité. Les amateurs de Montand comme ceux qui le découvriront peut-être à cette occasion auront envie d'en savoir plus sur les circonstances d'enregistrement des chansons et des émissions. C'est pour cela que le programme possède un double chapitrage :
- Par chanson : chacune des chansons est directement accessible par l'entrée "Chansons";
- Par émissions : on peut avoir des informations sur toutes les sources du programme en passant par le chapitrage "Auditions".
Ces deux chapitres sont interactifs entre eux, et directement accessibles du programme en passant par la touche title.

Enfin, les bonus ont été travaillés dans le sens de la qualité :
- Le son et l'image ont été entièrement restaurés pour faire profiter à tous les documents de la qualité du DVD.
- Son ARKAMYS : le programme est également disponible dans une version 5.1 arkamysée pour ceux qui aiment la spatialisation du son.
- Lien Internet avec le site de TF1 Vidéo.
- Une biographie par décennie.

Coffret contenant JACKIE CHAN DANS LE BRONX & THUNDERBOLT PILOTE DE L'EXTREME

Retrouvez Jackie Chan dans ses deux meilleurs films, ses deux plus grands succès. De guerre des gangs en courses automobiles, d’acrobate exceptionnel en pilote de l’extrême... Du Jackie à 200 à l’heure !

Suppléments DVD :
- Jakie Chan dans le Bronx : une interview de Jackie Chan, un clip musical de Ash : " Kung Fu ", des bandes-annonces, la filmographie, le chapitrage.

- Thunderbolt : un bonus caché, des bandes-annonces, le chapitrage et des liens Internet.

Coffret contenant les films HARRY DANS TOUS SES ETATS ; TOUT LE MONDE DIT I LOVE YOU & CELEBRITY.

Trois grands films de Woody Allen avec un casting Hollywoodien : Leonardo Di Caprio, Winona Ryder, Kenneth Branagh, Mélanie Griffith, Charlize Theron, Julia Roberts, Drew Barrymore, Tim Roth, Demi Moore, Elisabeth Shue, Robin Williams et Billy Crystal.


SUPPLEMENTS DVD :

Harry dans tous ses états : une conférence de presse, des filmographies, des bandes-annonces, les chapitres et un lien Internet.

Tout le monde dit I love you : une conférence de presse, des filmographies, des bandes-annonces, les chapitres et un lien Internet.

Celebrity : des anecdotes sur le tournage, " Wild Man Blues ", en compagnie de Woody Allen et son orchestre de jazz, des filmographies, des bandes-annonces, les chapitres.

Un film de Martine Dugowson, avec Elsa Zylberstein et Camille Japy.


SYNOPSIS :

Louba ne connaît pas son père et a brutalement perdu su mère quand elle avait 5 ans. A l'adolescence, elle rencontre Jeannie dans une famille d'accueil où elles sont toutes les deux placées.
Louba, renfermée et mal à l'aise, tente de s'épanouir dans cette campagne française, à l'ombre de Jeannie, fille charnelle et insouciante. Mais elle est hantée par un passé qu'elle n'a pas connu.

Sa mémoire ressuscite l'enfance de ses parents persécutés pendant la guerre parce qu'ils étaient juifs, et la rend incapable d'exprimer ses émotions et son besoin d'amour. La rupture éclate entre les deux adolescentes.
20 ans plus tard, à Paris, Louba vole de ses propres ailes… et dans les porte-monnaie. Par hasard, elle retrouve Jeannie qui ne la reconnaît pas et qui l'engage comme fille au pair pour s'occuper de son fils.
Louba se met à trop aimer cet enfant délaissé. À travers lui elle découvre l'amour. Mais en proie à des troubles d'identité, elle ne cesse de mentir.
Prisonnière du souvenir ou voleuse en liberté, Louba parviendra peut-être à trouver sa place et à enfin se laisser aller à son désir de vivre.


FICHE ARTISTIQUE :

Louba : Elsa Zylberstein
Jeannie : Camille Japy
Serge : Jean-Philippe Ecoffey
Charlie : Eric Defosse
Nathan : Bertie Cortez
Alexendre : Jean Vergnet
Paula : Liliane Rovère
Maurice : André Journo
Louba adolescente : Julia Levy-Boeken
Jeannie adolescente : Vahina Giocante
Charlie adolescent : Sylvain Jacques
Rita, la mère d'accueil : Elisabeth Catroux
André, le père d'accueil : jean-Yves Duprac
Louba enfant : Alice Montrobert
Jeannie enfant : Claire Andréani


LE DVD

Intéractivité :
- Les musiques du film
- Des scènes inédites
- La version commentée de Martine Dugowson

Coffret de 3 DVD contenant les épisodes 8 à 13.

Réalisé par David Chase, avec James Gandolfini, Edie Falco, Lorraine Bracco, Michael Imperioli, Nancy Marchand

Découvrez également LES SOPRANO - SAISON 2 - 1ERE PARTIE