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Harry Pendel est un ancien escroc qui s’est créé une nouvelle identité sous les traits d’un tailleur très apprécié des personnalités riches et puissantes de Panama aussi bien pour ses costumes que pour son don à raconter des histoires. Mais cette fois, ses récits vont avoir des répercussions fatales. Constamment tourmenté par Osnard, l’impitoyable et séduisant espion britannique, Harry invente une histoire qui va entraîner une série d’événements qui vont détruire ce qu’il avait de plus cher.

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Le mercredi, c’est le jour des enfants, c’est-à-dire le jour où les enfants sont à la maison et où les parents ont autre chose à faire que de s’occuper d’eux. Comme dit une petite fille, “heureusement qu’il y a les enfants pour s’occuper des enfants”. Le mercredi, parents et enfants se croisent. Le film montre qu’ils ne se connaissent pas ou trés peu. Ce mercredi-là commence le mardi soir à la porte de l’école. un mercredi aussi riche que toute une existence. C’est un instituteur, Agenore Esposito (Christian Morin), qui libère les enfants pour les reprendre 36 heures après. Il est le témoin lucide des boulversements qui vont s’opérer pendant ce drôle de mercredi, ce mercredi folle journée !. “Dans quel état les parents vont-ils nous rendre les enfants ?” se demande-t-il à la fin des cours. Mais se pose-t-il la bonne question ? N’aurait-il pas dû plutôt se demander : “Dans quel état les enfants vont-ils nous rendre leurs parents ?” Le Mercredi, les enfants sont les maîtres du jeu. Ils forment une communauté solidaire, une planète qui a ses propres lois à l’ombre des adultes. Le personnage principal du film s’appelle Martin Socoa (Vincent Lindon). Séparé de son épouse (Alessandra Martines), il se retrouve en charge de sa fille Victoria (Victoria Lafaurie). Ce mercredi qui commence comme un jour ordinaire. Martin Socoa, singulier mélange de force et de fragilité, est un tendre qui ne sait pas quoi faire de sa tendresse. Un délicat qui s’ignore. Sans qu’il s’en rende compte, Victoria va le mener par le bout du nez. Elle va surtout en faire quelqu’un d’autre. Au départ, entre cette enfant et ce père loitain, c’est la rencontre de deux étrangers. Socoa a une compagne aux réactions explosives (Catherine Frot). Il est accaparé par un métier aléatoire en proie à la passion dévorante des cartes et des chevaux (“des brèmes et des bourrins”). Victoria va entrer avec autorité dans le monde compliqué de son père. Entre eux, la ville de Nantes, au ciel aussi imprévisible que le destin, est un personnage plus qu’un décor. Une ville océane où, pendant tout ce mercredi, les destins s’entrecroisent, où les parents vivent dans leurs rêves et où les enfants livrés eux-même se perdent dans d’autres rêveries, fuguant à bord d’un bateau le long de l’Erdre ou en adoptant un petit garçon perdu. Une jeune femme va mourrir en gardant son mystère et un enfant va naître dans un train stoppé en rase campagne. Ainsi va la vie, la ligne de force de la vie, le mercredi quand les écoles sont fermées. A la fin, tout rentrera dans l’ordre, mais ce sera un ordre différent.

L'histoire de la captivité du peuple juif en Egypte. Un classique couronné par 10 Oscars. Un incontournable film de Cecil B. DeMille de 1956. "C'est le film le plus moderne que j'ai jamais fait. Dieu, en prime, a écrit l'histoire, tient le rôle principal et ne demande aucun cachet !". C'est par ces déclarations faussement cyniques que Cecil B. De Mille annonce en 1946 le démarrage des Dix commandements, remake d'un film qu'il avait déjà réalisé dans les années 20. L'histoire de Moïse sauvant son peuple à travers l'Egypte est devenue un classique du Hollywood de l'Age d'or. Et le DVD ne fait que donner plus d'ampleur à la magie, et à la folie, de l'entreprise : quatre ans d'écriture pour le scénario, deux années de préparation et de repérages, sept mois de tournage, 10 stars (dont Yul Bruyner, Edward G. Robinson et Charlton Heston qui décroche le rôle de Moïse cer De Mille a remarqué que son nez est cassé au même endroit que la statue de Michel-Ange !), 15 000 animaux, 20 000 figurants (face à cette multitude, Cecil B. De Mille annonce les scènes d'un coup de revolver), un an pour le montage, les effets spéciaux (l'ouverture des flots de la Mer Rouge est resté gravé dans les mémoires) et l'écriture de la partition musicale. Montant final de ce délire : 13 millions de dollars, soit 250 millions de dollars d'aujourd'hui.

Un film d’Ariel Zeitoun, avec Chau Belle Dinh, Williams Belle, Malik Diouff, Yann Hnautra. SYNOPSIS : Ils sont 7. Ce sont les Yamakasi. Ils ont créé un nouveau sport de rue et ils essaient de conquérir la cité, plus exactement ses murs, ses toits, ses ponts. Légers, agiles, rapides, ils bondissent d’un immeuble à l’autre, glissent sur les parois et bravent tous les dangers. Ils ont chacun leur spécificité : Baseball est un lanceur d’élite, l’Araignée aidé d’un filin se déplace comme un héros de BD, la Belette est une véritable anguille, Zicmu puise son énergie dans la musique, Rocket est rapide comme une fusée… Pour ne pas perturber la vie du quartier, ils s’entraînent très tôt, au petit matin. Mais certains habitants paniquent et se plaignent, les prenant pour des voleurs. Les flics s’en mêlent sans jamais parvenir à les attraper. Les jeunes les admirent et voudraient les imiter. Un jour, c’est l’accident. Le petit Djamel tombe. Il y a urgence, il faut de l’argent pour l’opérer très vite ! Se sentant responsables, les Yamakasi décident de lui venir en aide et vont pour la première fois enfreindre la loi et risquer leurs vies. Leur copain Vincent, inspecteur de police essaiera de les mettre en garde. NOTES DE PRODUCTION : Le terme YAMAKASI, d’origine zaïroise, signifie en Lingada : Esprit fort, corps fort, home fort. Quand l’homme recherche la maîtrise de l’univers qui l’entoure, il apprend à mieux se connaître. YAMAKASI : Leur Histoire Les Yamakasi se connaissent depuis 10 ans. Copains d’école ou amis de la famille, ils passent beaucoup de temps ensemble dans la rue comme tous les mômes de la cité. Ils inventent un jeu en particulier, adapté aux espaces, aux escaliers, aux murs et aux façades de la ville. Petit à petit, le but est de sauter de plus en plus haut, de plus en plus vite et de plus en plus loin. Tous les jours ils escaladent, enjambent, sautent. Ce jeu si ludique est le départ d’aventures extraordinaires. Ils s’inventent des missions impossibles, s’imaginent sauver les habitants coincés dans des ascenseurs dans une ville privée d’électricité, volant tels des chevaliers des temps modernes au secours de femmes et d’enfants en dangers. Pour être tranquille, ils s’entraînent la nuit avec le risque d’être pris pour des voleurs et d’avoir les flics aux trousses. Les gens les découvrent, fascinés mais aussi persuadés qu’ils vont finir par se tuer. Finalement, un jour, la mairie leur donne des autorisations pour s’entraîner. Les Premières Expériences : De plus en plus au point et de plus en plus spectaculaires, les Yamakasi décident de se faire connaître du Grand Public. Dès 1997, la presse s’empare du phénomène pendant quelques mois mais tout va trop vite et les Yamakasi ne saisissent pas leur chance. Près d’un an après, ils participent à une émission et le succès revient. Ils sautent dans un clip et font un court-métrage. En 1998, ils participent à l’incroyable aventure de Notre-Dame de Paris. Deux d’entre eux sont engagés mais ils établissent un roulement afin de goûter tous à la scènes du Palais de Congrès puis à la tournée en France et au Canada. Pendant plus d’un an et demi, ils connaîtront l’ambiance du monde du spectacle. Luc Besson les découvre dans la presse et leur demande de jouer dans TAXI 2. Ils deviennent 4 Ninjas qui s’enfuient à toutes jambes sur une autoroute, sautent d’un pont, rebondissent sur un semi-remorque et disparaissent à la barbe des flics. Avoir le droit de faire ce qui en principe était interdit, quel défoulement ! Cette première expérience au cinéma dans un film si attendu est déjà une formidable aventure et ils ont le sentiment que leur rêve devient réalité et que leur art devient un vrai métier. Ils n’ont qu’un souhait : renouveler l’expérience. Voir le site officiel

Réalisé par Hideki Takayama 1er Disque : - Version japonaise non censurée (inédite) 2ème Disque : - Version française Découvrez également : UROTSUKIDOJI II - L'ENFANT ERRANT