Deux en un

En trente-deux ans d’existence, les jumeaux Bob et Walt Tenor ne se sont pas quittés une seule minute. Ils sont siamois. Loin d’être un malheur, ce caprice de la nature leur a valu une gloire précoce et des succès inespérés dans leur petite bourgade de la Nouvelle-Angleterre. Sportifs accomplis, Bob et Walt se débrouillent comme des as sur un terrain de foot, une patinoire, un court de tennis. Mieux, ils possèdent et dirigent un « Quickee Burger » prospère dont ils sont aussi les chefs – à l’heure de pointe, une paire de mains supplémentaires est toujours la bienvenue aux fourneaux…Cependant, Walt rêve depuis longtemps de devenir acteur, une ambition totalement étrangère à Bob. Ce dernier finit par céder, les siamois s’étant promis dès l’enfance une solidarité sans faille. A Hollywood, les deux frères se lient d’amitié avec une starlette sexy et délurée, April, qui les met en contact avec un agent sur la touche, Morty O’Reilly. Celui-ci propose à Walt son premier rôle…dans une film porno. Après cette déconvenue, les deux frères rencontrent la diva Cher, qui offre à Walt de partager la vedette de sa prochaine série…un show qu’elle espère en fait torpiller pour se libérer de son contrat. C’est le contraire qui se produit : l’émission fait un tabac, Walt et Bob deviennent les idoles du petit écran. C’est alors qu’une nouvelle aventure se profile : après trois ans de e-mails enflammés, Bob s’apprête à rencontrer sa « cyber-copine » May…qui ignore tout de sa bizarre condition. Et voilà les deux frères confrontés à une décision qui changera à jamais le cours de leur vie commune…

Disponible exclusivement en dvd "bi-packs Frères Farelly" avec Mary A Tout Prix ; Fous D'Irene ou L'Amour Extra Large.

Image : DVD 9 - 16/9 compatible 4/3 – Format 2.35
Son : Dolby Digital 5.1 Anglais, Français - DTS Français
Sous-titres : Français, Anglais

Bonus :
- 8 scènes coupées
- Commentaires des frères Farrelly
- Les coulisses du tournages : 3 reportages.

Les heureux réalisateurs de Dumb And Dumber en 1994 et Mary A Tout Prix s’attaquent, cette fois, à un sujet sensible, l’histoire de deux frères siamois, mais toujours avec cette « farelly touch » qui rend leur style inimitable. Les péripéties de ces deux frères sont racontées avec drôlerie, le film s’inscrit dans la lignée des nouveaux styles de comédies créées par les frères Farelly mêlant à la fois émotions et sentiments, burlesque et dérision aux gags extrêmes.

Peter Farelly commente sa manière de créer les héros d’un film. Ceux-ci doivent avoir des caractéristiques bien précises afin de plaire au public : « Lorsque nous développons un script, nous commençons par créer des héros sympathiques avant d’en faire les supports de notre humour particulier. Nous essayons de leur donner du cœur ». Le réalisateur est bien conscient que l’humour seul ne peut remplir un film, même une comédie, c’est pourquoi il attache autant d’importance au côté sensible de ses personnages : « Une comédie qui enchaînerait 90 minutes de gags sans une seconde d’émotion serait bien creuse ». Les deux frères réalisateurs savaient que le sujet de deux frères siamois abordé dans une comédie risquait d’être sensible, c’est pourquoi ils ont tout fait pour que le film reste avant tout un film drôle et non un sujet de moqueries, Bobby Farelly l’explique ainsi « Nous étions d’accord pour travailler sur ce film (…) à la condition expresse que les jumeaux ne soient pas la cible de plaisanteries faciles. Il fallait absolument qu’ils soient des gagnants ».

Les réalisateurs se sont heurtés au problème du choix des deux acteurs principaux. Il fallait trouver deux comédiens compatibles et susceptibles de vivre en osmose depuis 32 ans. Bobby et Peter Farelly savaient que le succès du film reposait en grande partie sur ce choix délicat. Bobby Farelly déclare à ce propos : « Au départ, nous n’étions pas sûrs de trouver deux comédiens qui soient sur la même longueur d’onde, bien disposés et capables de rester connectés l’un à l’autre pendant trois mois sans que le jeu n’en pâtisse ». Après avoir testé plusieurs tandems, le duo Matt Damon et Greg Kinnear s’est imposé pour les Farelly. Ces derniers se sont même félicités par la suite de ce casting tant le jeu des acteurs a permis de croire à une réelle osmose entre les deux personnages : «On décelait tout de suite un haut degré de préparation et d’invention. C’est ainsi qu’ils ont trouvé sur le plateau des nuances psychologiques, des maniérismes que nous n’aurions jamais songé à introduire dans le scénario ». Peter Farelly estime que Matt Damon et Greg Kinnear ont vraiment apporté une dimension au film.

Le superviseur des maquillages spéciaux des films des frères Farelly, Tony Gardner, a eu la lourde tâche d’imaginer un appareillage permettant de croire que les jumeaux étaient attachés par le foie. Ce prodige des maquillages spéciaux avait déjà réussi une prouesse dans L’amour Extra-large en transformant Gwyneth Paltrow en une obèse de plus de 150 kilos. Tony Gardner a reconnu lui-même que le pari était difficile mais pas irréalisable : « Il s’agissait de joindre les deux acteurs à la hanche, tout en leur laissant une grande autonomie gestuelle (…). C’est un des maquillages les plus difficiles que nous ayons jamais réalisé » déclare-t-il. Des combinaisons spéciales ont été créées pour les deux acteurs afin de croire à leur lien siamois lors des scènes habillées mais aussi lorsque les jumeaux se montrent torse nu. Tony Gardner décrit les différentes étapes de ce montage particulier : « Nous avons réalisé des moulages de leur corps pour en étudier les interactions dans les positions souhaitées puis (…) nous avons fabriqué des corps en fibre de verre, puis les harnais qui maintiennent les acteurs dans des postures spécifiques ». Le dispositif a ensuite été essayé par les deux acteurs : « Après avoir fait endosser à Matt et Greg le harnais individuel (…) sous leurs vêtements, nous avons appliqué un maquillage prosthétique sur le sous-harnais flexible les reliant et avons réuni les deux acteurs sous un torse prosthétique géant composé de 5 éléments ». Comme aiment à la souligner respectivement les deux acteurs, la symbiose a parfaitement fonctionné entre eux deux, heureusement car ils sont restés collés ensemble 14h par jour durant le tournage !

Matt Damon : « Au départ, j’étais sceptique, craignant un humour vaguement outrageant. Mais, à la lecture, le scénario s’est révélé plein de tendresse et de chaleur humaine – et incroyablement drôle ».
Greg Kinnear : « J’adore l’enthousiasme et la passion de Peter et Bobby. Le scénario de DEUX EN UN sort vraiment de l’ordinaire, l’histoire n’est pas des plus faciles à raconter, et je ne vois guère que les Farelly qui soient capables de relever un tel défi ».

Les Farelly ont voulu conclure sur une note euphorique et ont eu l’idée de tourner une fin en comédie musicale : « Le clou de DEUX EN UN est un grand numéro musical inspiré de « Bonnie and Clyde » qu’interprètent Walt (Greg Kinnear) et Meryl Streep (non créditée) ». Cette scène a été tournée avec 18 danseurs en costumes d’époque, dans un théâtre de quartier de Little Havana à Miami. L’acteur Greg Kinnear tient à souligner qu’il a travaillé sa voix des heures durant afin de pouvoir chanter lors de cette scène finale : « Je tiens à ce qu’on sache que c’est bien moi qui chante dans cette scène. J’ai passé six heures en studio, à essayer de vocaliser, indifférent aux grimaces de douleur des malheureux preneurs de son ». Le chef décorateur du film : Sidney J.Bartholomew décrit le résultat final de l’atmosphère qu’il a voulu créer : « Le résultat est un mélange de spectacle provincial et de show à grande échelle comme on en voit sur Broadway ».