Inspecteur Gadget

Après avoir fait les beaux jours du dessin animé, voici l’INSPECTEUR GADGET en chair et os, campé par un Matthew Broderick au meilleur de sa forme. Qu’on se rassure : dans cette adaptation concoctée par les studios Disney, le héros imaginé par Jean Chalopin n’a rien perdu de sa superbe… ni de sa légendaire maladresse. Bien au contraire, son extraordinaire panoplie de gadgets prend ici une nouvelle dimension grâce à la magie des effets spéciaux.

Tout le charmant univers du dessin animé, qu’il s’agisse des décors, des accessoires ou des personnages, est fidèlement retranscrit à l’écran. Développées sur un rythme trépidant, les aventures de l’INSPECTEUR GADGET entraîneront petits et grands dans un tourbillon de folie, avec des méchants plus vrais que nature - Rupert Everett en tête - , des rebondissements à n’en plus finir, des gadgets sidérants et même… une belle histoire d’amour !


NOTES :

"Cela fait près de 15 ans que nous voulions faire un long métrage, sitôt après avoir lancé la série du même nom. INSPECTEUR GADGET est l'aboutissement d'un rêve qui aura occupé trois années de ma vie", explique son créateur et producteur Andy Heyward. Mais c'est seulement lorsque les Studios Walt Disney et le producteur Jordan Kerner ont rejoint le projet que tout a démarré. Jordan Kerner s'est tout de suite mis en phase avec le personnage et a piloté tout le processus créatif.

"Porter à l'écran une série animée aussi populaire qu'INSPECTEUR GADGET impliquait de satisfaire un public aussi large que divers. Nous avons été inspirés par Andy Heyward et son travail sur la série", explique Kerner. "Nous avons également décidé que le film devrait avoir un ton et un look original qui plairait autant aux adultes qu'aux enfants."

"Nous voulions que Gadget ait une vision innocente du monde, qu'il soit honnête, candide et sensible" raconte Jordan Kerner. Une fois le scénario au point et le studio prêt à lancer le projet, les producteurs engagèrent comme réalisateur David Kellogg. "J'aimais son travail très différent de metteur en scène de clips et la plupart des pubs qu'il avait réalisées avaient un ton nouveau. Son âme d'enfant et sa vision du film comme réalisateur en faisaient le candidat idéal."

Les producteurs n'eurent jamais qu'un seul acteur en tête pour le rôle de l'Inspecteur Gadget : Matthew Broderick. Ils se rendirent à New York pour le rencontrer. "Matthew Broderick est un peu comme James Stewart, un de mes acteurs préférés. Il possède une vraie noblesse de caractère tout en étant un homme de la rue. C'est aussi un grand acteur comique plein de charme et merveilleusement inventif", explique un des producteurs.

"La série était d'excellente qualité et regorgeait d'astuces jubilatoires. J'ai lu le scénario, et j'ai pensé que ce serait réellement amusant de jouer ce gars capable de faire jaillir des choses de sa tête, d'allonger ses bras à volonté et d'accomplir toutes sortes de prodiges mécaniques, moyennant le concours d'une solide équipe de spécialistes des effets spéciaux!", raconte Matthew Broderick.

Joely Fisher fut ensuite choisie pour le rôle du Dr. Brenda Bradford, égérie de l'Inspecteur, et Rupert Everett pour celui de son ennemi juré Sanford Scolex, alias Dr. Mad. "Joely a heureusement investi son rôle d'un humour très personnel qui fait son charme. Quant à Rupert, c'est le Dr. Mad parfait : assez séduisant pour que Branda s'intéresse à lui, et parfaitement crédible en méchant. Bref, une combinaison parfaite", se souvient David Kellogg.



L'un des principaux challenges d'INSPECTEUR GADGET consistait à marier effets visuels, effets spéciaux et effets infographiques avec un maximum d'efficacité et de discrétion. Trois stars dans ce domaine furent engagées à cette fin : Stan Winston, des Studios Stan Winston, pour les effets animatroniques ; Richard Hoover, de Dream Quest Images, pour les effets visuels ; Peter Chesney, pour la coordination des effets spéciaux. Tom C. Peitzman fut chargé de la production des effets visuels.

"INSPECTEUR GADGET nécessitait à la fois des répétitions poussées et une approche expérimentale, procédant par essais et erreurs. On commence par répéter, puis on tente le coup et lorsqu'on est satisfait du résultat on demande au superviseur des effets visuels d'y apporter la touche finale. On peut tout faire avec la technologie actuelle, mais encore faut-il la dominer", explique David Kellogg.

Tom C. Peitzman complète le propos : "Si vous arrivez sur le plateau sans avoir préparé en détail un plan en motion control, vous n'obtiendrez rien. Mais vous devez également faire preuve d'assez de souplesse pour profiter des imprévus, des "divines erreurs", qui améliorent la qualité de votre travail."

Mais INSPECTEUR GADGET ne pouvait reposer sur ses seuls effets visuels, ainsi que l'explique Peitzman : "Il fallait que les effets numériques s'intègrent à l'histoire et soient parfaitement invisibles. Nous avons par exemple fréquemment utilisé des harnais pour les scènes d'envol. Gadget était alors soutenu et mu par une douzaine de filins. Tous ces dispositifs ont été ultérieurement éliminés à l'aide de la palette numérique, et au final, on a vraiment l'impression que Gadget vole de ses propres ailes."

Les répliques animatroniques de l'inspecteur conçues par Stan Winston demandèrent plusieurs semaines de mise au point, tant en ce qui concerne leurs expressions que leurs couleurs, qui devaient se confondre avec celles du personnage vivant.

"Avant le tournage", raconte Matthew Broderick, " j'ai passé deux semaines entières dans l'atelier moulages, où l'on a réalisé dix répliques de ma tête dans diverses positions et cinq autres de mon visage. Chacune de ces opérations prenait environ 40 minutes. Ensuite, on a procédé à une numérisation complète de mon corps, de ma figure, de mes bras et de mon cou. J'ai assisté un peu plus tard à l'assemblage des pièces composant mon double animatronique. C'est assez troublant de découvrir sa tête coupée, entourée de cinq ou six gars très affairés, qui y percent des pores, y introduisent des implants, etc. Une expérience marquante… et qui laisse songeur ! "

L'autre "héros" du film n'est autre que la Gadgeto-mobile, créée par le coordinateur des effets spéciaux Peter Chesney. "La Gadgeto-mobile est bien plus qu'un accessoire. Elle est ma partenaire. Elle a une véritable personnalité, une voix et un visage. Elle peut sourire et faire clignoter ses phares. Elle veille sur mes amours et m'indique aussi comment appréhender un suspect", explique Matthew Broderick.

L'équipe utilisa une demi-douzaine de Lincoln Continental pour construire la Gadgeto-mobile. Ces "belles Américaines" d'antan furent entièrement désossées, remontées, trafiquées, renforcées et adaptées à des fonctions spécifiques. La première Gadgeto-mobile est dotée d'une bouche et d'une paire d'yeux radioguidés ; la deuxième sait parler ; la troisième sert aux cascades ; deux autres, montées sur des châssis Porsche et Audi, servent aux séquences de course ; la sixième est équipée d'un tableau de bord rutilant à souhait, équipé de deux (vrais) ordinateurs et d'un distributeur de boissons. Chesney et son équipe avaient aussi en réserve deux doublures prêtes à l'usage en cas de pépin. L'une de celles-ci, montée sur 8 pompes hydrauliques, était même susceptible de faire des bonds de 30 centimètres.

Finalement, toute cette technologie sophistiquée n'affecta en rien le travail des acteurs : "Avec ou sans effets spéciaux, notre tâche consiste toujours à créer des personnages qui se tiennent", observe Matthew Broderick. Et Joely Fisher de souligner : "Face à cet arsenal d'effets informatiques, de marionnettes, de prothèses superbes, nous autres comédiens avons dû redoubler d'efforts pour exprimer pleinement ce qu'étaient nos personnages. Ce fut une expérience enrichissante, et je ne pense pas qu'aucun de nous se soit laissé dominer ou intimider par la technique."