La Machine à explorer le temps

Titre original :THE TIME MACHINE

Un film de Gore Verbinski et Simon Wells, avec Guy Pearce, Samantha Mumba, Mark Addy et Jeremy Irons.


SYNOPSIS

En 1895, à New York, la fiancée du docteur Alexander Hartdege se fait sauvagement assassinée. Refusant d'accepter sa mort, il construit une machine à voyager dans le temps pour empêcher cet acte meurtrier.
Mais découvrant qu'il ne peut pas changer le destin comme il le désire, il se retrouve en 2005, où il assiste à la colonisation de la Lune. Il est transporté par la suite en 802 701 et fait la connaissance d'une espèce mutante hostile : les Morlocks.


L'AVIS DE LA REDACTION

LA MACHINE A EXPLORER LE TEMPS est le genre de film dont le sujet a déjà été exploité des milliers de fois. Pourtant, on se laisse à nouveau facilement prendre au jeu.
Le film nous offre de magnifiques images du New-York de la fin du 19ème siècle et la première tentative de retour dans le temps est elle aussi plutôt réussite. Mais après celle-ci, le film se dégrade.
Tout d’abord, on ne comprend pas vraiment pourquoi le personnage principal part dans le futur (en 2030) pour trouver une réponse à son malheur. Heureusement, l’imagination du réalisateur permet de ne pas s’endormir au milieu du film. On découvre de quoi pourrait être fait l’avenir de notre planète et de la lune. Mais, l’histoire devient un peu complexe et même si chacun des acteurs rempli bien son rôle, la sauce ne prend plus.
Quant à ceux qui pourraient être tenté d’aller voir ce film car le nom de Jeremy Irons figure à l’affiche, inutile de prendre cette peine... Son rôle est décevant et l’on a du mal à en comprendre l’utilité.
La fin du film n’est pas très explicite. Après 1 heure 35, on a l’impression qu’elle a été bâclée pour finir dans les temps. On sort de la salle déçus, en se disant que l’on a perdu notre temps. Dommage de ne pas avoir une machine pour revenir en arrière et prévoir autre chose.

Caroline Mathivet


NOTES DE PRODUCTION

Romancier visionnaire; H.G. Wells fut surnommé en son temps "l'homme qui a vu le futur". Mais aurait-il imaginé que son roman le plus célèbre, "LA MACHINE A EXPLORER LE TEMPS" allait faire l'objet de deux films ?
Le monde a considérablement évolué depuis al parutionde ce chef-d'oeuvre de la science-fiction. Pourtant, les vision futuristes de Wells et le concept de voyage dans le temps continuent de nous fasciner.

WALTER PARKES (produecteur):
"A la fin des années 50 et au début des années 60, des films comme Vingt Mille Lieues Sous Les Mers ou Voyage Au Centre De La Terre enflammèrent nos imaginations juvéniles. Mais le plus fascinant de tous fut sans conteste La Machine A Explorer Le Temps de George Pal. Aujourd'hui, nous disposons enfin de tous les moyens techniques propres à recréer les mondes imaginaires de H.G Wells... et nous nous apercevons que le spectacle de cet homme en redingote, explorant le temps à bord de sa superbe machine victorienne n'a rien perdu de son pouvoir d'enchantement."

DAVID VALDES (Producteur):
"Je me souviens parfaitement de la sortie du film de Pal. Je l'ai vu trois fois dès la première semaine, il m'a ouvert à la S.F et je pense même que c'est un des deux ou trois films qui m'ont incité à devenir producteur de cinéma."

Guy Pearce (acteur):
"Voyager dans le temps, c'est l'évasion suprême. Imaginer l'aventure, se réfugier dans le passé est toujours plus facile que d'affronter les problèmes de la vie. "


FICHE ARTISTIQUE

Yancey Arias : Toren
Guy Pearce : Alexander Hartdegen
Jeremy Irons
Philip Bosco
Phyllida Law
Mark Addy
Richard Cetrone
Michael Chaturantabut
Myndy Crist
Sienna Guillory
Diana Lee Inosanto
Omero Mumba
Samantha Mumba
Josh Stamberg


L'AVIS DE LA PRESSE

Chronic’art :
Passé ce premier voyage dans le temps, vient le pire du film : son récit ennuyeux au possible, sorte de longue ballade au pays de tous les clichés du genre. Pas un gramme d’originalité ne vient étayer le scénario, Simon Wells se contentant de remplir un cahier des charges archi-convenu
David Vincent (article entier disponible sur le site de Chronic’art)

Studio Magazine :
"L'adaptation du roman de H.G. Wells par son petit-fils, Simon Wells, se permet des changements d'intrigue aussi inutiles que ridicules, manque de rythme et affiche des effets galvaudés"
J.M. (article entier disponible dans Studio Magasine n°177, page 36)

Image : Ecran16/9 – Format 2.35
Son : Dolby Digital 5.1 Anglais, Italien.
Sous-titres : Français, Anglais, Italien, Néerlandais, Arabe, Espagnol, Portugais, Allemand – Anglais et Italien pour sourds et malentendants.

Bonus :
- Commentaires audio de Simon Wells (réalisateur) et Wayne Wahrman (chef monteur)
- Commentaires audio de David Valdez (producteur), Jamie Price (superviseur des effets visuels) et Olivier Scholl chef décorateur)
- Scènes inédite : Dean Fulton
- La chasse : séquence animatique
- Documentaires : "La Création des Morlocks" ; "Construire la machine à explorer le temps" ; "Les effets spéciaux" et "La chorégraphie des cascades".
- Galerie des dessins de production
- Bande-Annonce
- Menus interactifs
- Chapitrage



NOTRE AVIS :

Avec une ouverture par un menu au design épuré, sans animation, ce DVD semble se présenter comme avec un goût d’inachevé. Si les suppléments vont dans ce sens, il n’en rien du traitement accordé au film.
D’un point de vue strictement visuel, le New York du XIX siècle est peint de superbe manière. Les cuivres des diverses inventions d’Alexander resplendissent, au même titre que la robe de la jeune Emma. Le rouge de sa tenue contraste fort bien avec le blanc immaculé de la neige qui tapisse Central Park. Les plans numériques sont sublimés, le bleuté du faisceau de la machine illumine l’antre des morlocks. Quel rendu !
Côté audio, si l’absence de DTS est à déplorer, il faut reconnaître que le 5.1 s’en sort très bien. L’utilisation du Dolby va crescendo à mesure que les effets numériques se complexifient pour atteindre leur sommet dans les visions de Guy Pierce. Les dialogues ne sont pas estompés. Au contraire, ils priment sur la bande sonore.
Mais malheureusement, le bât blesse dans les suppléments. L’absence totale de sous-titres dans la version commentée ne contribue pas à la démocratisation de ce bonus. Dommage, d’autant plus que les quelques autres documentaires destinés à un large public suscitent chez le spectateur un intérêt certain. Cela en devient même frustrant tant on aimerait avoir un complément d’informations sur la création de la machine, les effets visuels ou l’animation des morlocks. Et non, en guise de bonus, on vous sert une minute stérile de chorégraphie d’un combat, ou encore une galerie de dessins inanimée qui requière un passage au 16/9 pour en apprécier les détails. A noter cependant, l’originalité de la scène de chasse story-boardée et animée.
Un film qui se voit bonifié par le passage au DVD, mais celui-ci est loin de remplir tous ses objectifs en matière de bonus.

Grégory Delavallée