Le prix de la loyauté

Dans la famille Tierney, on est policier de père en fils. Pour ce clan, le code d'honneur et l'esprit de famille ne font qu'un. Pourtant, face au meurtre qui ébranle toute la police de New York, chacun va devoir choisir son camp... Quatre policiers ont été abattus dans une sombre affaire de drogue, et l'événement tourne au scandale. Francis Sr., patriarche des Tierney, charge le jeune Ray de résoudre l'affaire. Il est probable que les policiers soient tombés dans un piège. Certains éléments laissent penser que les plus hauts échelons de la police sont impliqués et plus perturbant encore, de nombreux indices mènent directement à la famille Tierney... Ce que Ray va décider de voir ou non, ce qu'il va oser faire ou pas, peut changer pour toujours sa vie et celle des siens. Ray va découvrir que l'honneur et la conscience peuvent se livrer un combat mortel...

Image : DVD 9 - 16/9 compatible 4/3 – Format 1.85
Son : Français et anglais 5.1 DD
Sous-titres : Français

Bonus :
-"Source of pride": Le documentaire inédit qui révèle l'intensité du tournage.
- Les bandes-annonces

Le Prix De La Loyauté marque un retour éclatant du thriller chargé de sens et d’ambiance, interprété par des stars, comme Hollywood n’en a pas produit depuis longtemps. Réalisé par Gavin O’Connor d’après un scénario écrit par lui-même et Joe Carnahan, Le Prix De La Loyauté est aussi une rencontre au sommet entre deux des figures les plus emblématiques de la jeune génération d’acteurs : Edward Norton et Colin Farrell. Lorsque l’enfant rebelle du cinéma américain, interprète de Miami Vice - Deux Flics à Miami, Alexandre, Phone Game ou Minority Report se retrouve face à celui qui s’est taillé une réputation à part avec Fight Club, La 25ème Heure ou American History X, le résultat ne peut que faire des étincelles.

Autour de ce duo aussi glamour qu’explosif, on retrouve une pléiade de stars comme Jon Voight en patriarche, ou Noah Emmerich. Cas de conscience, danger et virtuosité de jeu ne font qu’un pour ce qui s’annonce déjà comme un classique du genre. Trahison et corruption sont partout, faussant les pistes. Entre devoir et moralité, la question est posée : quel est le vrai sens de la loyauté ?

En tant que fils de policier new-yorkais, le réalisateur et coscénariste Gavin O’Connor et son frère jumeau, le producteur Gregory O’Connor, avaient une approche très concrète de ce que peut signifier l’implication familiale dans une carrière. Ils ont vécu de l’intérieur ce que beaucoup des personnages affrontent dans le film.

Le premier comédien engagé fut Edward Norton. Le producteur Greg O’Connor explique : «Gavin et moi avons toujours considéré Edward comme l’un des meilleurs acteurs qui soient. C’est lui dont nous rêvions pour incarner Ray.» Gavin O’Connor ajoute : «Edward s’est impliqué depuis le début dans la création de son personnage. Ensemble, nous avons véritablement cherché à savoir qui pouvait être Ray en lui construisant une biographie complète. Nous l’avons imaginé comme une étoile montante du NYPD dont l’ascension aurait été stoppée suite à un incident mettant en cause son intégrité. Dans une sorte de suicide professionnel, Ray s’est alors fait muter au service des personnes disparues. Pour un enquêteur du NYPD, finir dans ce service revient à être au placard, sur la touche. Les personnes qui ont un avenir ne finissent jamais là.»

Plusieurs semaines avant le début du tournage, les acteurs ont commencé à se préparer pour leur rôle, aussi bien sur le plan émotionnel que technique. L’authenticité était une des clefs de la vision de Gavin O’Connor, et chaque acteur était à la fois membre d’une famille et policier.

L’histoire du Le Prix De La Loyauté se déroule en hiver, et c’est en hiver que le film a été tourné. Malgré les aléas climatiques et les difficultés logistiques, Gavin O’Connor a choisi de planter ses caméras dans les rues de New York. Le réalisateur confie : «Malgré tout ce que cela impliquait en termes de risques sur le planning et le manque de confort des équipes, c’était un plus incroyable pour le film et les spectateurs. L’ambiance d’un studio, aussi performant soit-il, ne peut jamais approcher la réalité d’un lieu qui vit pour de bon. C’est toute l’authenticité qui s’en trouve renforcée, au niveau de la lumière, des arrière-plans, et cela inspire en plus chaque membre de l’équipe dans son travail. Tourner en décors naturels était une complication absolument nécessaire et positive !»