Le voyage de morvern callar

Un film de Lynne Ramsay, avec Samantha Morton et KATHLEEN McDERMOTT


SYNOPSIS :

Morvern Callar a 21 ans. Elle habite un petit port, sur la côte ouest de l'Ecosse, et travaille dans un supermarché. Pour Morvern, dans la vie, il faut se débrouiller avec ce qu'on a et accepter ce qui vous tombe dessus… Un matin, elle découvre ce que la vie lui a réservé : son copain gît, raide mort, sur le carrelage de la cuisine.
Il s'est suicidé après lui avoir laissé un message sur l'ordinateur, sa carte de crédit
et, sur une disquette, le roman inédit qu'il venait d'achever.


L'AVIS DE LA REDACTION :

Un néon qui clignote sur deux visages. Des guirlandes entourant un sapin dans un salon vide. C’est Noël. Un couple s’enlace sur le sol ; Morvern Callar ( Samantha Morton) et son copain. Très rapidement dans une séquence d’une grande intensité visuelle et sonore, on se rend compte que le garçon vient de se suicider et que le corps qu’elle enlace n’est qu’un cadavre. Le seul héritage qu’il lui laisse : sa carte de crédit et le roman qu’il vient d’achever sur son ordinateur. Comme pour mieux l’oublier, elle décide de faire sien ce roman. Une scène d’ouverture totalement déstabilisante.

Des boîtes de nuit au supermarché dans laquelle elle travaille, Morvern Callar va faire son deuil en secret comme si rien ne s’était passé. Elle va garder, porter avec elle, en elle, ce terrible secret, laissant le cadavre pourrir sur le sol de son salon.

C’est vrai que partant d’un postulat comme celui-ci on pouvait s’attendre à une intrigue assez poussée. Mais Lynn Ramsey ne se sert de cette histoire que comme un prétexte pour un voyage tant géographique qu’introspectif, une errance, une réflexion sur le deuil. La réalisatrice écossaise qui s’était déjà fait remarquer avec son sublime premier film Ratcatcher avait déjà montré le désarroi et les rêves d’un enfant qui tuait accidentellement son meilleur ami et gardait avec lui, en lui le terrible secret. LE VOYAGE DE MORVERN CALLAR reste dans sa première partie dans ses mêmes banlieues sombres, dans des paysages de l’Ecosse sublimés par l’œil de Lynn Ramsay (la scène de l’enterrement en haut d’une falaise est splendide) ; la cinéaste osera dans la deuxième partie s’aventurer en Espagne. Il faut voir ces images surexposées à outrance et ce ciel bleu digne des plus grands westerns en technicolor. Cette partie contraste totalement avec la première. Le voyage de Morvern Callar serait donc une sorte de road movie.

Le cinéma de Lynn Ramsay mélange le réalisme avec de la poésie. Aucune complaisance à filmer le désarroi de ses personnages, elle cherche avant tout à faire des hymnes à la vie. Dans ses deux films et surtout dans Morvern Callar, s’ils démarrent tout deux sur la mort de quelqu’un, c’est pour mieux faire s’immiscer à chaque plan une véritable rage de vivre. Certains sans doute, déplorerons, qu’il n’y ait pas de réelle histoire mais Morvern Callar est plutôt à voir comme un poème, un voyage justement. Des voyages même, aidées par une bande originale très originale allant de Frank Sinatra à Can en passant par le Velvet Underground.

Si la réalisatrice fait preuve d’un réel sens visuel et musical, elle sait tout aussi bien filmer ses acteurs (ici, il faudrait dire actrices) que ses paysages.

On en sort complètement subjugué par les yeux bleus de Samantha Morton qui crève l’écran. L’actrice anglaise déjà très remarquée dans Accords et désaccords et plus récemment dans MINORITY REPORT s’adonne d’ailleurs à un véritable "One man show" funèbre (il faut la voir se "débarrasser" du corps de son fiancé habillé comme Lou Reed). Jamais glauque (et le sujet s’y prétait) le film est touché par la grâce de Samantha Morton irradiant chaque plan de son étrange beauté. Rares sont les films où le jeu d’un acteur entre en communion avec la réalisation.

Le voyage de Morvern Callar installe Lynn Ramsey dans la cour des grands réalisateurs, avec des véritables obsessions et qu’on pourrait suivre jusqu’au bout du monde. Un film qui se voit comme on écoute un grand album en se laissant emporter par l’ivresse de cette femme libre.

Matthieu Perrin


NOTES :

" Le secret du monde où on vit c’est qu’à moins d’être plein aux as c’est pas la peine d’avoir des rêves. Ils tournent tous au vinaigre. On nous dit qu’en travaillant dur on gagne de l’argent mais la plupart des gens travaillent dur et au bout du compte ils se retrouvent sans rien. Ça me dérangerait pas si on présentait les choses comme elles sont : à savoir une loterie. Mais ça pas question ! La loi est une force brute et on est censé la mettre sur un piédestal. La liberté, individuelle ou autre, ça n’existe pas. Y a que l’argent. Voilà le monde qu’on s’est fait et que personne vienne me parler de chercher le sens de la vie quand je n’ai ni le temps ni l’argent pour la vivre. On fait son beurre sur le dos des uns des autres et on aime bien donner des jolis noms aux pires magouilles. Mais tout l’argent du monde à quoi il va me servir à moi : la seule chose dont j’ai besoin c’est de contempler la montagne par la fenêtre du pavillon. L’argent ferait que bousiller ce que j’ai appris à accepter au fil des années… "
Alan Warner, Morvern Callar (traduction de Catherine Richard aux éditions Jacqueline Chambon - chez 10/18)


FICHE ARTISTIQUE :

Morvern Callar : Samantha Morton
Lanna : KATHLEEN McDERMOTT
Le garçon dans la chambre 1022 : RAIFE PATRICK BURCHELL
Dazzer : DAN CADAN
Tequila Sheila : CAROLYN CALDER
Le messager de bienvenue : STEVEN CARDWELL
Le copain du type au chapeau : BRYAN DICK
Le conducteur de taxi : EL CARRETTE
Overdose : ANDREW FLANNIGAN
"Lui" : DES HAMILTON
La fille en bikini : METTE KARLSVIK
Type en vert 1 : ANDREW KNOWLES
Red Hanna : DUNCAN MCHARDY
Couris Jean : RUBY MILTON
Homme au chapeau : PAUL POPPLEWELL
Rick, l'employé américain : MISCHA RICHTER
L'employé à la piscine : VITO ROCCO
Dave : DANNY SCHOFIELD
Type en vert 2 : MATTHEW TOWNEND
Creeping Jesus : ANDREW TOWNLEY
La mère espagnole : YOLANDA VAZQUEZ
Susan : DOLLY WELLS
Tom Boddington : JIM WILSON


FICHE TECHNIQUE :

Réalisation : Lynne Ramsay
Scénario : Lynne Ramsay et LIANA DOGNINI
d'après le roman de : ALAN WARNER
Produit par : ROBYN SLOVO ; CHARLES PATTINSON et GEORGE FABER
Producteurs : ANDRAS HAMORI ; SEATON McLEAN ; DAVID M. THOMPSON et BARBARA McKISSACK
Producteur pour le Glasgow Film Fund : LENNY CROOKS
Producteur exécutif : RONALDO VASCONCELLOS
Directeur de la photographie : Alwin Kuchler
Montage : LUCIA ZUCCHETTI
Mixage : RICHARD FLYNN
Conception sonore : PAUL DAVIES
Musique supervisée par : ANDREW CANNON BAZIN
Chef décoratrice : JANE MORTON
Costumes : SARAH BLENKINSOP
Maquillage : TREFOR PROUD


L’AVIS DE LA PRESSE :

CinéLive:
" Une œuvre sur le deuil et la renaissance qui dérange et fascine, mais dont la deuxième partie reste trop plaquée pour convaincre."
Laurent Dijan (article entier disponible dans Cinélive n°66, page 56)

Studio Magazine :
"On peut reprocher à Lynne Ramsay un certain manièrisme dans la mise en scène mais elle parvient cependant à maintenir le rythme de son récit. Un voyage passionnant qui mérite votre attention! "
T.B. (article entier disponible dans Studio Magazine n°187, page 33)

Télérama :
"Dès ces premiers instants, le destin de Morvern Callar bascule dans une angoisse diffuse que la réalisatrice Lynne Ramsay (Ratcatcher) saisit comme un chirurgien qui serait fou de polars étranges : alliance troublante entre la méticulosité et le suspense. "
Pierre Murat (article entier disponible sur le site de Télérama)