Présentation
Aviator couvre près de vingt ans de la vie tumultueuse d’Howard Hughes, industriel, milliardaire, casse-cou, pionner de l’aviation civile, inventeur, producteur, réalisateur, directeur de studio et séducteur insatiable. Le scénario original de
John Logan évoque une phase-clé de la sage Hughes, de la fin des années Vingt à celle des années Quarante, durant laquelle cet excentrique et flamboyant aventurier devint un leader de l’industrie aéronautique en même temps qu’une figure mythique, auréolée de glamour et de mystère.
Aviator illustre la vie privée tumultueuse de Howard Hughes dont ses liaisons avec deux stars de légende : Katharine Hepburn et Ava Gardner.
Le film évoque également les handicaps physiques et les phobies de Hughes, ses troubles obsessionnels, ses comportements de plus en plus erratiques qui l'amenèrent à se couper progressivement du monde et à finir sa vie en reclus.
Le Scénario
Le projet débuta à l’initiative de
Leonardo Dicaprio. Après avoir lu un récit des années de jeunesse de Hughes, l’acteur se promit de consacrer un film à ce personnage de légende. Conscient de ce que plusieurs grandes stars hollywoodiennes avaient vainement tenté de traiter la vie de Hughes, DiCaprio adopta un autre angle d’attaque, en choisissant de se focaliser sur la jeunesse visionnaire et intensément créatrice de l’Aviateur, plutôt que sur sa descente tardive dans la folie. Il proposa d’abord l’idée au réalisateur
Michael Mann, qui en confia le développement et l’écriture à
John Logan (
Gladiator) . Dans l’intervalle, Man ayant enchaîné deux films biographiques, décida qu’il se conterait de produire
Aviator. DiCaprio et son associé,
Graham King, d’Initial Entertainment Group, se tournèrent alors immédiatement vers
Martin Scorsese.
Le Look du film
Pour récréer le dynamisme du film,
Martin Scorsese s’entoura d’une équipe d’élite partageant son sen s du détail et son exigence de précision. Scorsese est connu depuis longtemps pour l’impact visuel de ses mises en scènes.
Aviator est sans doute son film le plus ambitieux à cet égard, qui demandait une maîtrise technique à tous les niveaux. Scorsese assuma lui-même une large part de sa conception visuelle, en décidant de créer à sa manière l’esthétique du cinéma des années Vingt à Quarante. S’appuyant sur la technologie numérique, il manipula subtilement la palette et le look d’
Aviator pour qu’ils fassent écho à l’évolution d’Howard Hughes durant cette même période.
Les Effets spéciaux
A l’image de Hughes, usant de tous les outils low-tech et high-tech de son temps pour réaliser HELL’S ANGELS, Scorsese a fait appel à une multitude de solutions techniques pour renforcer l’impact d’
Aviator. Le film tout entier est un « effet spécial » , du fait que chaque scène fut retravaillée en ordinateur pour recréer le look et les couleurs des films hollywoodiens des années Vingt à Quarante.
Aviator utilise aussi des techniques rarement employées dans les films contemporains, en associant maquettes, modèles réduits et mattes numériques.
