Notes de Prod. : L'Heure d'été

Le 15 Juin 2007 - Juliette Binoche bien entourée à l’écran

Juliette Binoche, Charles Berling et Jérémie Rénier sont réunis à l’affiche du nouveau film d’Olivier Assayas : L'Heure D'été.

Le tournage du nouveau film d’Olivier Assayas, L'Heure D'été, a tout juste démarré aux abords de Paris. Au casting, on retrouve Juliette Binoche (Le Patient Anglais) et deux prétendants de choix : Charles Berling (Je Reste) et Jérémie Rénier (Dikkenek). La belle va bien s’amuser, on n’en doute pas une seconde !

L’histoire du film s’annonce printanière, celle d’une sœur et de ses deux frères qui voient peu à peu leurs souvenirs d’enfance s’envoler avec les objets de leur enfance dont ils doivent se séparer pour assurer la succession de leur mère. Le réalisateur a déclaré : « J’ai voulu, le plus simplement possible, raconter un cycle qui ressemble à celui des saisons. On découvre une maison familiale vivante, bruyante, tiraillée par les mêmes passions qui tiraillent toutes les familles».
La sortie est prévue pour février 2008, peut-être la bonne heure pour attirer les foules frigorifiées avec son soleil d’été.

Produit par Mk2, le réalisateur a eu le privilège de pouvoir tourner et emprunter des objets au Musée d’Orsay, pour lequel c’est une première. Espérons qu’Assayas prévoit bien plus que le scénario pour tenir en éveil les spectateurs, et rendre hommage au musée.

Vous signez de nouveau le scénario de votre dernier film, inspiré par une initiative du Musée d’Orsay. Etait-ce une contrainte d’écriture ?
En rien. A l’origine, il y a le souhait du Musée d’Orsay d’associer le cinéma aux célébrations de son vingtième anniversaire en proposant une carte blanche à quatre cinéastes issus d’horizons très divers : quatre courts-métrages destinés à être réunis en un seul film. Pour des raisons techniques ce projet a dû être abandonné. Restait que l’impulsion initiale nous avait inspiré, à mon ami Hou Hsiao-hsien et à moi-même, des personnages, un canevas qui d’emblée excédaient le format court et qui une fois détachés de leur contexte de départ ont pris leur entière autonomie. Donc, en ce qui me concerne, le rapport de l’œuvre au musée et du visiteur aux objets exposés est la strate géologique la plus ancienne, déterminant une réflexion personnelle sur un sujet universel. De nombreuses autres couches se sont superposées par la suite, selon un processus identique à celui de mes autres films.

Juliette Binoche
Adrienne est une rebelle. Elle a voulu se défaire du passé, se réinventer et sortir du poids de la famille. Pour cela, elle est partie loin, de l’autre côté de l’océan. La distance lui a permis cette renaissance. C’est un personnage plein de contradictions... Malgré ses tempêtes intérieures, Adrienne est proche de sa mère, complice avec ses frères, mais cette proximité l’incite à affirmer sa différence. Le fait de se réaliser autant dans son travail et non dans sa vie intime fait partie de son décalage et de son besoin de détachement. Quand j’ai lu le scénario, j’ai aimé l’idée d’explorer les relations familiales et de me poser des questions sur l’héritage. De quoi héritons-nous ? Comment nous raccrochons-nous à cette séparation finale ? Qu’est-ce qui s’engage en nous, l’esprit reçu, le matériel, les lieux de l’enfance, les rapports de famille ? Finalement j’ai l’impression qu’Adrienne reçoit l’héritage artistique de la famille (elle est créatrice d’objet, designer de renom), et à la fois le décès de sa mère la laisse dans un grand vide qui l’isole de ses frères.