Notes de Prod. : Violent days

Violent Days met en œuvre l’idée de télescopage documentaire-fiction, de captation de la fiction par le réel, de précision de l’écriture pour une sensation d’improvisation et de « pris sur le vif ».
La construction, qui fait alterner des séquences de fiction et d’interviews, oppose la caméra en mouvement de la fiction, au cadre fixe, frontal, des interviews. Ainsi, être saisi par l’action puis remis à distance par l’action racontée, demande au spectateur une réactualisation permanente.
Ces allers-retours suscitent un mouvement intime (de la réflexion à l’immersion) et une transformation de la vision (de l’émotion suscitée par une image « vraie » à celle provoquée par un moment joué). Ce basculement émotionnel et dialectique inscrit l’expérience à différents niveaux cognitifs : le « vrai », le « faux » ne comptent plus, l’appréhension, seule, demeure. Discontinuité image-son, l’interview devient voix-off sur un moment de fiction, la fiction remet en jeu ce qui a été dit en voix-off, résonances, agencement millimétré des séquences, circulation d’une thématique à l’autre, structure feuilletée, enjeux transversaux... Le défi cinématographique est là : que tout le travail précis de structure qui sous-tend le film produise la sensation d’une évidence, que les niveaux de sens s’entremêlent et tissent une forme discursive qui laisse « penser par soi-même ».

Lucile Chaufour

« Tout l’monde sait bien qu’le rock vient de la musique noire. Y disent toujours que c’est Elvis Presley qui a inventé le rock’n’roll alors que c’est faux. T’avais la même musique, les mêmes rythmes quinze ans avant joués par des noirs. Quand t’es vraiment fan de Rock’n’roll, tu peux pas être raciste. Les vrais Teds, à l’origine, sont pas racistes »